• Чт. Апр 15th, 2021

15 лучших артбуков по фильмам Pixar

Автор:арт-империя

Янв 25, 2021

Основатель Apple Стив Джобс приобрел графическую компанию у Lucasfilm в 1980-х и создал анимационную студию Pixar.

Остальное, как говорится, уже история.

Pixar выпустила десятки качественных фильмов с множеством запоминающихся персонажей. А с ростом популярности книг по искусству с этими анимационными роликами также связаны книги, в которых рассказывается о редких произведениях искусства. Эти книги идеально подходят для начинающих аниматоров и дизайнеров развлечений, которые хотят немного заглянуть за занавес, чтобы увидеть, как создаются эти фильмы.

Недавно я сделал обзор лучших артбуков Диснея, и в этом посте я хотел бы поделиться лучшими артбуками по фильмам Pixar.

Если вы поклонник анимации или развлекательного искусства, то в этой коллекции обязательно найдете то, что вам понравится.

Toy Story 3

Самая первая «История игрушек» вышла в 1995 году под руководством исполнительных продюсеров Стива Джобса и Эдвина Кэтмалла. Это широко считается одной из лучших анимационных функций в 3D.

С 1995 года было выпущено несколько сиквелов, самым последним из которых стала «История игрушек 3», выпущенная в 2010 году. Она последовала за артбуком «История игрушек 3» в твердом переплете, охватывающим 176 страниц глянцевых произведений искусства из фильма.

Лучшее в этом артбуке — это письменный контент, который вы получаете вместе с изображениями. Вы найдете десятки цитат сотрудников и множество закулисных материалов, представленных автором Чарльзом Соломаном.

Однако в основном вы будете покупать эту книгу ради иллюстраций, и позвольте мне сказать, что вы не будете разочарованы. Артбук «История игрушек 3» содержит цветовые сценарии, раскадровки, эскизы персонажей и рендеры моделей, используемые в процессе анимации. Это лучшая коллекция произведений искусства Toy Story, напечатанная в очень высоком качестве.

К сожалению, я не могу найти артбука «История игрушек 2». Однако есть более старый артбук «История игрушек», в котором рассказывается об искусстве и создании самой первой «Истории игрушек». Он был переиздан в 2009 году с более качественной бумагой для печати и новым дизайном в твердом переплете.

Любой поклонник «Истории игрушек» будет в восторге от обеих этих книг. Аниматоры особенно оценят их для изучения процесса анимации с использованием реальных предпроизводственных ресурсов.

В поисках Немо

Это, пожалуй, самый известный фильм Pixar начала 2000-х годов с яркими персонажами, эмоциональным сюжетом и тупыми чайками. «Искусство поиска Немо» было опубликовано в том же году, что и фильм, в твердом переплете.

В нем 160 страниц редких произведений искусства, которых не было ни в одной другой книге. «В поисках Немо» стал хитом, и по сей день это любимый анимационный фильм.

В «В поисках Немо» было много произведений искусства, и эта книга не скупилась ни на одну из деталей. Вы найдете настоящие исследования персонажей с эскизами и концепт-артами всех основных персонажей. Также проводятся концептуальные исследования фонов и цветных шрифтов.

Мне очень нравятся цветные шрифты в этой книге. Вы увидите, как Pixar создает свои истории как в письменной, так и в визуальной форме.

Каждый раздел включает заголовок или краткий синопсис, объясняющий направление искусства. Вы узнаете много нового об анимации из художественной книги «В поисках Немо», и у вас будет много красивых иллюстраций к ней.

Также есть более новое продолжение под названием «В поисках Дори», в котором есть собственный потрясающий артбук . Артбук «В поисках Дори» столь же интересен и содержит многие из тех же художественных ресурсов.

Я настоятельно рекомендую взять оба артбука, если вы поклонник Pixar или фанат анимации в целом.

Неимоверные

Действие и юмор объединяются в «Суперсемейке», чтобы рассказать одну из самых дурацких историй, которые вы когда-либо видели. The Art of The Incredibles расскажет вам историю, лежащую в основе этой истории.

В этом артбуке представлены несколько разных авторов и цитаты художников, которые работали над фильмом. Это типичный размер 160 страниц, заполненных лучшими произведениями искусства.

В «Суперсемейке» много дурацких персонажей, и вы можете увидеть процесс создания концепции для всех из них. Эскизы в этом артбуке перепрыгивают со страницы с цветом и жизнью. Вы получите кучу концептуальных набросков персонажей, раскадровок, цветовых этюдов и других предпроизводственных работ.

Переплет книги качественный, как и у всех других изданий Chronicle Books для Pixar.

Поскольку это артбук, он в первую очередь охватывает художественное направление и творческий процесс визуального развития фильма. Если вы хотите увидеть, как был снят фильм, возьмите полный DVD с дополнительными материалами . Многие люди согласны с тем, что дополнительные DVD превосходны и дают гораздо более широкий взгляд на создание этого фильма.

Наизнанку

Выпуск Inside Out в 2015 году стал приятным сюрпризом для многих поклонников Pixar. Это похоже на фильм «Вверх», который также был поставлен Питом Доктером.

Искусство наизнанку — прекрасный взгляд на художественный процесс этого увлекательного художественного фильма. В книге есть предисловие, написанное Эми Полер, и дальнейшее введение Пита Доктера.

Естественно, вы также найдете огромную коллекцию произведений искусства, включая цветные сценарии, раскадровки, эскизы персонажей, коллажи и визуальные разработки.

Все в этой книге посвящено искусству. Это окончательный сборник художественного направления Inside Out с краткими комментариями, разбросанными повсюду. Книга выпускается в твердом переплете, мягкой обложке или Kindle, всего 176 страниц.

Корпорация монстров.

Первый выпуск «Корпорации монстров» имел огромный успех, и сегодня это популярный среди детей бренд. Вот почему Art of Monsters, Inc. — обязательный артбук для поклонников Pixar.

Этот фильм привлек внимание публики, когда он впервые был выпущен в 2001 году. В нем были запоминающиеся персонажи и милые актеры озвучивания, которые вовлекли вас в производство. И это одна из самых дешевых книг по искусству, поэтому стоит проверить, интересуетесь ли вы анимацией / искусством для разработчиков.

Я был немного разочарован, увидев, что в этом артбуке Корпорации монстров всего 144 страницы. Но когда вы на самом деле просматриваете книгу, трудно даже понять, что она короче других.

В нем нет дрянных кадров или скриншотов из фильма. В этой книге есть только необработанные предварительные иллюстрации, втиснутые на каждую страницу. В этой книге изображен очень широкий спектр художественных сред и стилей.

Вы получаете десятки рисунков персонажей карандашом и в цифровом формате. Вы также найдете концепт-арты для всех основных настроек Монстрополиса в фильме.

А если вы большой поклонник франшизы Monsters, вам также захочется получить The Art of Monsters University . Он был выпущен как продолжение еще в 2013 году и содержит еще более красивые художественные работы от тех же персонажей, которых вы знаете и любите.

Тачки и автомобили 2

Франшиза «Автомобили» как серия показала себя очень хорошо. Искусство машин впервые было выпущено в 2006 году вместе с фильмом. В книге есть предисловие от Джона Лассетера, одного из исполнительных продюсеров Cars.

Несколькими годами позже, в 2011 году, Pixar выпустила Cars 2. Вместе с ним был выпущен артбук под названием The Art of Cars 2 .

Оба этих артбука содержат 160 глянцевых страниц необработанных произведений искусства. Это искусство включает в себя наброски персонажей, раскадровки, фоновые рисунки и цветовые сценарии.

Обратите внимание, что у Cars и Cars 2 похожие визуальные эффекты, но разные окружения и персонажи. Эти две книги по искусству охватывают различные стили и пейзажи, которые действительно подчеркивают уникальность каждого фильма.

Я заметил, что второй артбук больше сфокусирован на окружении и локациях, в то время как первый артбук более продуман по всем направлениям. Однако они и вдохновляющие артбуки, и достойные дополнения к книжной полке любого коллекционера.

ВАЛЛ-И

Pixar произвела фурор благодаря роботизированной функции WALL-E. В истории этого фильма есть все эмоции под солнцем, и это запоминающаяся концепция с уникальным художественным стилем.

Поэтому неудивительно, что The Art of WALL.E — потрясающий артбук. В этой книге так много редких концепт-артов, что я бы порекомендовал начинающим художникам / аниматорам, у которых нет артбуков, начинать с этой.

В артбуке Wall-E есть грубые раскадровки, полноцветная пастель, этюды персонажей, цветные сценарии, фоновые рисунки, а также редкие наброски как в карандашном, так и в цифровом формате. Я бы не подумал, что это обычные 160 страниц, потому что кажется, что контента достаточно, чтобы удвоить это количество!

Каждая глава посвящена отдельной части художественного направления. Есть небольшие комментарии, в которых обсуждаются положительные аспекты каждого раздела, чтобы помочь читателям понять ценность художественных ресурсов, таких как раскадровки.

Но будь вы начинающим художником или просто фанатом фильма, я очень рекомендую этот артбук.

Хороший динозавр

Вот еще один относительно недавний фильм Pixar, выпущенный еще в 2015 году. Этот необычный фильм задает вопрос: «Что произойдет, если динозавры никогда не вымрут?»

«Хороший динозавр» — это фильм, созданный для всех возрастов. Это особенно верно в отношении сопутствующего артбука под названием «Искусство хорошего динозавра», который был выпущен одновременно с фильмом.

Если вы хотите узнать о художественном творчестве «Хорошего динозавра», то эта книга для вас. Поставляется в твердом переплете или издании для Kindle на 168 страницах. Это также намного дешевле, чем другие сопоставимые артбуки, так что это забавный подарок для вас или других, если у вас ограниченный бюджет.

Питер Сон, художник по раскадровке в Pixar, знакомит с этой книгой. Внутри вы найдете эскизы персонажей, раскадровки, макетные скульптуры, цветные сценарии и множество концепт-артов окружения.

В этой книге нет дополнительных комментариев, поэтому это не лучшая покупка, если вы хотите узнать больше о производственном конвейере. Но иллюстрации по-прежнему невероятны, и по цене это очень креативная книга, которую можно добавить в свой список ресурсов.

Жизнь жуков

Еще в 1998 году «История игрушек» уже хорошо продавалась, и благодаря этому имя Pixar стало нарицательным. Затем вышла A Bug’s Life, которая привлекла еще больше внимания к студии Pixar.

Поскольку этот фильм был выпущен в конце 90-х, подробные книги по искусству публиковать не так уж часто. Однако есть закулисная книга под названием «Жизнь жука: искусство и создание эпоса миниатюрных размеров» .

Вы можете найти эту книгу очень дешево, потому что она такая старая. В нем всего 128 страниц, но зато есть множество произведений искусства из творческого процесса фильма. Вы также получаете множество интервью с артистами, писателями и продюсерами, которые работали над фильмом.

Обложка включает раскадровки и иллюстрации персонажей из фильма. Он не такой плотный, как другие книги по современному искусству, поэтому вы не можете ожидать такого же количества контента. Но это единственный артбук Bug’s Life, который когда-либо попадал на прилавки с закулисными дополнениями.

Также есть известия о том, что очень скоро выйдет релиз Bug’s Life 2 . Скорее всего, за этим последует артбук A Bug’s Life 2, который станет идеальным собратом оригинального артбука 1998 года.

Рататуй

Крысы на кухне были бы ужасны в любой другой обстановке. Но в Рататуиле — идеальное сочетание юмора и шуток.

Фильм был впервые выпущен летом 2007 года, а сразу после него вышел фильм «Искусство Рататуй» . В этой книге есть вступление создателя фильма Брэда Берда. Он также имеет 160 страниц, заполненных сотнями уникальных предварительных произведений искусства.

Вы найдете эскизы персонажей, раскадровки, цветовые сценарии, исследования персонажей и макеты, используемые для процесса анимации. Создатели на самом деле съездили в Париж, чтобы провести исследование для этого фильма. И по детальной художественной постановке понятно, сколько работы было вложено в эту картину.

В книге есть здоровое сочетание традиционного искусства и цифрового искусства, охватывающее персонажей, реквизит и окружающую среду. Это идеальная книга для художественного вдохновения или украшения журнального столика, и она должна быть обязательной покупкой для любого фанатика Pixar.

Храбрый

Релиз Brave в 2012 году стал большим шагом вперед для Pixar. Это их первый фильм с женской ролью, и это их первый фильм, действие которого происходит в древней исторической обстановке.

Искусство храбрости — еще одна традиционная книга по искусству фильмов Pixar. В этом стиле он выпускается в твердом переплете или издании для Kindle с обычными 160 страницами умопомрачительного концепт-арта. Поскольку это самый первый исторический фильм Pixar, по всей книге разбросано много комментариев.

Естественно, вы найдете массу классных раскадровок, набросков, цветных сценариев, исследований персонажей и других предпроизводственных работ. Но вы также найдете хороший фрагмент концептуальных картин окружающей среды, которые соответствуют настроению и тону того периода.

Из комментариев вы узнаете обо всем, что связано с художественным направлением. Вы не найдете много текста, описывающего фактическое развитие истории, но вы узнаете много нового о процессе анимации и стратегии визуального развития Brave.

Искусство вверх

Трудно придумать более трогательную и человечную анимационную картинку, чем Ап. Название может быть очень простым, но это одна из самых трогательных историй, которые вы найдете в библиотеке анимации Pixar.

И, как и во всех мультипликационных фильмах-блокбастерах, у этого есть блестящая коллекция произведений искусства в The Art of Up . Книга выпускается в твердом переплете, в мягкой обложке или на Kindle для цифровых читателей.

Этот невероятный артбук содержит более 250 редких концепт-артов. Вы найдете все, от раскадровок до моделей персонажей и цветных сценариев, а также художественные произведения для сред и реквизита для фильмов.

Если вы ищете дополнительный контент, эта книга также сопровождается комментариями художников и продюсеров. Это должен был быть самый эмоциональный фильм Pixar, и я думаю, что эта книга действительно подчеркивает это.

Вы заберете из этой книги гораздо больше, чем просто иллюстрации. Вы узнаете о повествовании и эмоциональной кинематографии. Вы узнаете более глубокий смысл персонажей и сюжета этого фильма. Если вам понравился фильм «Up», то этот артбук может стать вашим любимым фильмом №1.

Бонус: артбук к 25-летию Pixar

Я хотел, чтобы этот пост был посвящен исключительно книгам по искусству кино, но я не мог не упомянуть невероятную книгу о 25-й годовщине Pixar .

Этот артбук был создан как каталог цветных сценариев для всех их основных фильмов. В этой книге представлены цветные сценарии, относящиеся к «Истории игрушек» 1995 года, вплоть до даты их 25-летия.

Если вы не знакомы с концепцией, цветной сценарий похож на раскадровку, полностью отрисованную с использованием цветов, чтобы описать настроение и тон каждой сцены в фильме. Вы можете узнать больше об этих цветовых сценариях на этой странице .

Я бы порекомендовал эту книгу, посвященную 25-летию, только в том случае, если вы большой поклонник Pixar или если вам нужна огромная коллекция цветовых сценариев для вдохновения в визуальной разработке.

Большинство других книг по искусству в этом посте в любом случае поставляются с кучей цветных сценариев. И хотя в книге, посвященной 25-летию, действительно много цветных шрифтов, это ни в коем случае не «полное собрание», как следует из названия.

На самом деле вы можете найти больше цветовых скриптов Nemo в артбуке Finding Nemo, чем в этом.

Но книга Pixar 25th Anniversary — отличный способ получить сразу несколько цветных сценариев для множества разных фильмов. Если вы не хотите покупать все артбуки к фильмам по отдельности, тогда эта книга цветных сценариев к 25- летию станет отличным подарком на память.

По правде говоря, вы не ошибетесь ни с одним из этих книг по искусству. Pixar известен своим качеством продюсерской работы и красивым рассказом.

Если у вас есть какие-либо личные любимые фильмы Pixar, я бы порекомендовал сначала взять эти артбуки. Если вы просто ищете идеи для анимации и вдохновение для концепт-арта, берите все, что вам нравится!

В артбуках по фильмам можно найти нескончаемую гору художественного вдохновения, и эти книги Pixar — лишь часть индустрии развлечений. Если вы ищете связанные артбуки, вам следует просмотреть наш архив артбуков для получения дополнительных идей.


Top